2016年[設計教育再設計]第五屆國際會議課程設計分論壇，該論壇從設計類課程本身的設計出發，邀請了設計教育界的著名學者，發表了他們關于設計類課程設計的一些前瞻且獨到的觀點，為設計課程的編排提供了新概念，新想法。

本段演講中，來自美國辛辛那提大學的教授、DAAP副院長、同時也是前美國工業設計協會主席的Craig Vogel教授，進行了主題為“An Analog Professor in the Age of Ubiquitous Computing(數碼時代里的一位‘前數碼’教授)”的演講。演講中，Craig Vogel教授從歷史的角度與我們探討了設計以及審美的趨勢變化，并利用他的GEIST因素概念發掘出歷史與設計的內在關聯，旨在讓設計師意識到歷史對于設計的重要性。

重點獲益

· 從五類因素理解歷史對設計的影響

· 設計師如何從歷史中了解設計趨勢的變化

· 設計師如何從歷史中領悟設計的新想法

圖文實錄：

我們今天下午的演講盡可能簡短，今天語速可能也會比較快一些。今天這個主題非常有趣，我們可以看到，在過去的幾年中我發現我的學生發生了巨大的變化，我也發生了巨大的變化。但是我們在文化上，我和我的學生之間產生了越來越大的距離。我是70年代上的大學，當時我和我那時候的教授也有很大的不同，所以我非常理解現在我跟我的學生之間有如此大的差異，但是我經歷的改變有所不同，因為美國的學生更加留心于政治，而今天的主題是圍繞計算機能力展開。

我們來看一下，無論我們有沒有深刻的體會，手機其實已經帶來了巨大的改變，現在上大學的這些學生，他們出生的時候就已經有這樣的產品存在，然而對我來說，這是一個具有革命意義的產品。正是因為這個產品，讓整個社會整個行業發生了巨大的變化，它把我小時候的那些產品都融合在了一起，這是一個巨大的發展差異。

我今天的學生，很少人對于這上面的產品有了解。所以現在的學生和我之間有著很大的差距，就像我當年和我的老師有著巨大的差距一樣，但是這個差距產生的原因是不一樣的。我的時代是指針類型的，而他們是數字化類型的，但是我不介意自己曾處于那個時代，我把我的這種指針式的基礎帶到他們所在的數字化世界里去，他們有著完全不同的思維方式。

今年我就64歲了，我突然想到在披頭士樂隊第一次唱這首歌的時候，我才15歲，當時不能想象64歲的我是什么樣，你可以搜索一下這首歌，這是這首歌的歌詞，歌詞很有趣，它說我老了之后我的頭發都已經稀疏，現在確實是這樣一個情況，但是歌詞也說到“你是否還會需要我，是否還會需要我，當我64歲的時候”，這句話非常深刻，我們卻覺得理應這樣。

當我年輕的時候，50歲以上的人對我們來講根本無所謂，其實30歲以上的人我們也毫不在乎。當時年輕的時候我們根本不會考慮年老或者怎么樣的。美國大部分人，64歲的時候就會退休了，會尋找其他的一些生活方式。這上面的歌詞說，我能夠隨叫隨到，去換保險絲，我的妻子可以在火爐邊編織毛衣，我們周日早上可以一起出去踩自行車。所以那個時候，六七十年代的時候，人們認為64歲開始，人們就不會再做一些很重要的，很有意義的事情，但是很明顯現在已經不是這樣。我和這首歌描述的完全不一樣，但是我還是想提提這首歌。

我今天的演講主題就是歷史，因為現在設計面臨的一大問題就是，我們該如何看待歷史。因為大部分的社會都是向前看的，我們不知道要怎么樣面對和處理歷史。而在設計行業里，這就成為一個嚴重的問題。因為80年代到現在的歷史十分活躍，而且沒有被很好地記錄下來，所以比起對悠久歷史的觀念，我們也沒有很好的近代史觀。我跟我的學生說，大部分的歷史都是him，his Story，都是從某個男性的角度出發，最近也有從女性角度記錄的歷史。我今天的主題也就是，你眼中的歷史到底是什么？

我11歲的時候，雖然我當時不知道，但是美國發生了這樣一件事情，工業設計學院提出這樣一個課程的文件，但是這個課程被埋沒了。這個工業設計師學院組成了美國工業設計組織，后來組成了我們現在所說的IDSA（美國工業設計協會）。這個課程的創造者是那個時代一些很有趣的人，但是這些人卻在兩個組織碰撞過程中被埋沒了，我一直認為，我們現在的課程設計都遠遠趕不上當時的這個課程有遠見。

如果你仔細看，可以看到一些很有意思的人的名字，Arthur Pulos是美國設計史的開創者之一；甚至還有Victor Panpanek，他是當時社會發展領域的佼佼者。而且當時美國所有著名的院校的代表人都有參與到這個組織當中來，這是一個很強大的團隊，里面也有一些很厲害的專業設計師。

這是當時這個課程的大綱，最令人驚訝的是這個課程的設計是以人為本的。這不是很有趣嗎，在1963年就已經提出了以人為本的設計，這里都是圍繞人的需求，人的能力和人的愿望所展開的。你也許不看好這個概念，但是我還是認為這個概念十分先進有力。我持有的這個文件也許是最后一份了，我也不知道有沒有其他的副本在。

就像今天早上辛教授提到的，很早之前就有這樣的遠見卓識，但是很多人都不知道這個文件的存在，這個文件有著很深遠的意義，卻被歷史所遺忘。

我的家庭很有趣，這是我祖父的家庭照片，右邊是我奶奶，她是在紐約出生并長大的。這是我的曾祖父，坐在我祖母旁邊，他是一個費城的石板家，在費城開一間平板印刷廠，每天都往返于公司與都柏林等地之間。

J.B.Doblin是我曾祖父在紐約開的一間男士服裝店，一直經營到十年前，店址也變過很多次。因此我本人生長的環境和家庭環境，其實是有很多的與設計相關的背景存在的，但是都要我自己去發掘，因為沒人告訴我這些，我的三個兄弟也毫不在乎。這是一個開在布魯克林市中心的男士服裝店，這是我的爺爺，站在領帶柜臺旁邊，我本人也是非常喜歡領帶，可惜今天太熱了。

我是在紐約出生的，在布魯克林區長大，我成長的環境和現在很不同，在高中和大學的時候，我自己身上發生了很大的變化，一部分是因為我做了很多志愿者的工作，當時在紐約的一個學校，我周圍有很多的醫療機構，還有監獄等等，都是一些照顧人們起居的機構。這些機構讓我發現了現代社會的弊端到底在哪，不過在我們開始應用更加人性化的方法來應對人的心理和生活之后已經有所改善。

我對歷史的熱愛始于內戰，自傳，然后在我讀研究生的時候，這本書問世了。所以我研究生讀的是文科，但是因為Victor Papanek寫的這本書提及了如何為現實世界設計，我也一直生活在現實世界當中，所以我畢業就直接進入了設計行業。設計沒有為大多數人服務，這一點沒有讓我感到意外，我家里是三代同堂，所以我很清楚多代人共同生活這個話題，也很清楚老人們需要得到更多的幫助。這本書對其他設計師而言有開創性的意義，對我而言卻更像一幅地圖。

我們也提到了Herbert Simon，他吸引我的地方就是他提出了一個問題，如何區分生活和愛好，這也是我們面對的問題之一，在他看來這是一個很有挑戰性的問題。

在我和John一起寫Creating Breakthrough Products這本書的時候，我重新提出了SET因素這個概念。后來在我教歷史的某個時候，我決定把這個概念擴展出一個歷史性的框架，于是就有了GEIST因素概念，這個名字出于geist（靈魂）這個單詞。除了社會因素，經濟因素和技術因素，我還添加了地理因素和理念因素。在仔細觀察歷史的不同階段的過程中，你會開始意識到如果你能理解一段歷史中的這幾個因素，你就能明白為什么有的國家發生了這些事而別的國家沒有。

然后我開始研究在現代設計的發展過程當中有哪些重要的影響因素。無論歷史發展到哪個階段，你拿出這張PPT然后理解這些因素，你就能理解發生了什么改變和這些改變發生的原因。我開始學習歷史的時候就是利用了這兩個框架，我用的這些關鍵詞也能夠準確抓住重點。其中Hegemony和Manifest Destiny這兩點在設計的歷史上并沒有得到重視，但是國家是否懷有堅定的信念，是否覺得自己能夠成為偉大帝國，領導其他國家，這種能力很大程度上影響了這個國家能否比別的國家更早出現設計。

這是一個直截了當的歷史階段圖，經過了我多年的修訂。很多人都不知道，美國是少數由設計師成立的國家之一，有人可能會說我在纂改歷史，但是事實就是這樣。本杰明·富蘭克林是個很出色的印刷師，平面設計師，他第一份工作就是印刷師，然后他才開始研究發明，再轉向政府制度，最后才成為美國的建國者之一，在他的一生中都少不了設計。再比如說杰弗遜，他是一個建筑師，家具設計師，園林設計師，他還有自己的種植園。他是一個腳踏實地的物品設計師，美國每年都有杰弗遜設計獎評比。所以我們有兩位國父都是和設計密不可分的。而美國憲法則是現代最有活力的書面設計作品之一，因為它為創新和世界上最多產國家之一的美國建立了框架。

讓我們把話題轉到亞伯拉罕·林肯身上，他在內戰中的表現和設計又有什么關系呢？他不僅保護了北方聯邦，而且北方的生產力讓美國能夠得到極大的發展。他的成功讓北方的生產力擴展到了全國，實現了美國的發展。我仔細研究了的美國內戰期間興起的企業之一，也就是在辛辛那提發展起來的。

當你深入了解它，你會發現在內戰期間，北方聯邦蠟燭和肥皂是由寶潔公司生產的，寶潔也由此從一個小公司發展為一間大型制造企業。有了這樣的經濟基礎，寶潔后來才成為了日常健康護理行業的巨頭，旗下有超過200億的品牌。這全都有賴于它在內戰時期從一個當地企業成長為了國際企業。

美國也受到了日本的影響，美國打開了日本的國門并且讓日本的藝術和手工藝品變得世界聞名。有趣的一點是，雖然是美國開始了這一切，得到最多啟發和好處的卻是歐洲。當你研究莫奈的畫作，你會發現有很多因素都啟發了他的創作，其中之一就是對視覺的現代化的解釋，也就是說我們的眼睛接受圖像，經過大腦的處理之后才能成像。很多人不知道，莫奈是從科學角度去描繪光給我們的雙眼投射的直接圖案。他還在紀梵尼給自己建了一個小花園，并且用他余生的時間描繪這里的風景。有無數的作品畫的都是這個他僅僅為了畫畫而建造的日式花園。

提到震顫教派，為什么震顫教誕生于美國？因為美國是一個可以自由做實驗和測試的天堂，在英國就不可能這樣。震顫教派始于一位女性，她想給移民們創造一個能夠與他人和諧共處的機會。我跟我的學生說過，作為一個無性的宗教教派，每個參與者都不允許有性方面的行為。重點是他們開創的審美觀念成為了現代設計最重要的審美觀念之一，也就是極簡的風格，材料本身就能夠成為一種裝飾，只有美國有這樣的思想框架允許這樣的設計發生，英國就做不到，所以Ann Lee離開了英國，去了荷蘭，最后來到了美國。這樣類似的事情不斷地發生，美國才成為了孕育各種各樣革新想法的搖籃。

而維多利亞這么輝煌的時期也只能發生在英格蘭。維多利亞是在英格蘭歷史上在位時間最長的一個女王之一，她給英國帶來的長時間的和平讓英國得到了巨大的發展，同時也避免了政治上的內亂。如果你留意在伊麗莎白女王統治下的法國你就會發現法國政府不穩定的原因就在于它會減緩法國的發展。

這是分崩離析之前的大不列顛帝國，這是它是世界歷史上最大的國家之一，它建立于十九世紀維多利亞女王領導下的急速擴張。受到前面所說的GEIST因素影響，這期間大不列顛接觸到了世界各地的產物，把它們帶回自己的國家進行加工再賣出去。

英女王的領導力也是GEIST因素之一，這讓英國成為了工業革命的發源地。在Umberto Eco的這本書里他描述了過去兩百年間美的演化過程，我們可以發現美的定義發生著急速的變化。從十九世紀的維多利亞女王的美，到穆夏的畫作的美，到二十世紀的名模崔姬之美，你就會知道美的概念演變得有多快，不同國家在不同時期都會受到不同因素的影響。

從維多利亞的丈夫阿爾伯特王子代表的男性美，到二十世紀七八十年代這個電影里面的兩個男性罪犯身上的男性美，你也能發現文化在美這方面的演繹以及對設計的影響。

看到新藝術運動，這個是現代藝術博物館的二樓，你會再次感受到藝術受到了各種各樣不同來源的巨大影響。日本藝術影響了家具的設計，平板印刷跟日本的木板印刷很像。所有的這些影響因素累積起來，成為了一股強大的勢力，推翻了拿破侖三世的統治，在法國大革命之后第一次給我們帶來了一個共和制的法國，給現代藝術提供了一個繁榮發展的舞臺，這和英國的維多利亞時期發生的完全不同。穆夏這種感性的表達和其他藝術家的發展，使巴黎成為了藝術之都。

把注意力放到美國來，在十八世紀末十九世紀初美國是世界上發明最多的國家之一，柯達第一次讓每個人都能擁有自己的照相機，正如現在手機成為每個人必不可少的工具。你可以看見大家都開始照相，去照他們的日常生活，照一些人像，也反映出美國經濟的發展，人們開始有自由的時間，他們開始去旅行，而美國也開始發展成一個消費者的社會。

早些時候我提到我和學生一起完成的一個學習任務，讓學生學習歷史最好的方法之一就是讓他們自己去學習自己的家庭的歷史。他們去采訪自己的父母，祖父母甚至曾祖父母，年紀越大越好，把重點放在設計如何影響他們的生活上，你會了解到設計發展的速度，并且對于設計產生的影響能夠有一套自己的理解。從產品，書籍，媒體，娛樂四個方面在不同時代的相同之處和不同之處。這個任務給學生們的人生帶來了非常深刻的影響，因為他們發現通過做這個作業，他們能夠很清晰的看到不同時代的設計。

我最近做的另外一件事就是關注教孩子們讀書的問題。現在的孩子們要學習的越來越多，他們更傾向于用電子產品學習而不是看書。我們把書分成了四類，然后給每個組分配一本書，讓他們去跟不是設計專業的老師和學生等交流，告訴他們那本書講的是什么。這是我選的一些書，每個組有一本書。他們要自己買這本書，因為現在很多人都不買紙質書了。這就是其中一本書，學生們通過這些方法讓書的內容變得十分明了，不是設計師的人也能夠更好地了解設計的影響。

這是一個尤其成功的例子，這個組解釋的是一本叫做The World is Flat的書。他們解釋這本書的方法十分成功。尤其這一頁，解釋了這四個要點。總共大概有四十本書，現在我知道所有書里面的信息了。

我覺得很重要的一點，我也經常這么跟我的學生說，就是歷史是免費的，令人驚嘆而又豐富的資源。因此我通過學習歷史不斷地提升自己，不斷擴張自己的知識網，增加自己對事物的理解，包括對中國的理解。這些在現代歷史里都沒有得到充分的重視和體現。

我們應該如何讓學生開始重視歷史？如何讓學生們知道歷史的力量，知道歷史能夠催生新的想法，帶來新的機會？這就是一個我們需要思考的問題。

目標聽眾

· 設計師和設計教育者

· 產品經理及用研人員

· 管理者、創業者及投資者

· 設計愛好者和學生

關于［設計教育再設計］系列國際會議

該會議由無錫市人民政府、江南大學主辦，江南大學設計學院、無錫市工業設計協會承辦。廣東省工業設計協會體驗設計專業委員會（IXDC）等13家單位協辦。共五屆。

· 2012年：“范疇、方法、價值觀”針對設計學科成為一級學科的背景，反思了設計學學科研究對象、實踐方法和判斷準則的定位問題；

· 2013年：“新領域、新問題、新對策”更多地從實踐的角度探討了設計思維在包括健康、服務設計、公共事務管理等諸多新興領域的應用拓展，以及設計咨詢服務自身的轉型升級問題；

· 2014年：“哲學概念”明確地提出了哲學方法在理解設計領域復雜現象中可以發揮的抽象和理論構建作用。

· 2015年：“新現象基礎：體驗、策略、健康”圍繞企業用戶體驗、戰略策略、健康醫療等新興共同話題或實踐領域，用經驗分享和學術抽象兩種手段和現象學的方法，在探討設計實踐和設計教育新的理念和方法的同時，嘗試將現象學的方法運用到實踐升級和教育轉型當中。

· 2016年：“精心設計的教育：經歷、能力和理想”既是系列會議的收官之作,也是把會議從“設計教育”引向另一個主題的承上啟下之作。

官網：http://rededu.jiangnan.edu.cn/